很幸运，这次我们的配乐能由克里斯·鲍尔斯（Kris Bowers，曾为《绿皮书》《国王理查德》等影片配乐）操刀。他为影片中不同的时间、不同的场景、不同的角色创作了各式各样饱含情感的音乐。比如当小布点在学习如何飞翔时，我认为相比对话，用音乐来表现显得更能打动人。可以说，在我过往的作品里，没有哪一部音乐发挥了如此大的作用。为此，我由衷感谢鲍尔斯。”
萝斯教成年的小布点如何飞翔
相比润物细无声的配乐，《荒野机器人》带给观众更为直观的非比寻常的体验或许还是在画面上。全片大量的手绘场景与CG特效融合得恰到好处，二维的呈现方式最大程度保留了角色的灵动感、色彩的丰富性和明暗光线的错落有致。
“我最初接触动画的时候，就很喜欢像《小鹿斑比》以及宫崎骏作品这样的手绘动画。我也希望《荒野机器人》能在艺术的表现力上达到某种高度。所以，在项目启动之初，我就和动画师商量如何将手绘的美感运用到具体的动画制作中。然后，我们就大胆去一一尝试。影片的每一帧背景都是手绘的，包括每一片树叶，每一只蝴蝶，我自己也参与了绘画的部分。结果，到了画面真正完成的时候，我却有点担心起来，不知道我们是不是走得太远了，那些背景会不会显得太印象派了。不过，当那些画面跟角色结合起来，再加上特效之后，我发现整体的效果非常惊艳。直到那一刻，我明白了——我们创作了一部很特别的作品。”
每一个角色都各具特色
对于一部电影来说，角色的塑造往往是灵魂所在。虽然很多电影的主题都是围绕着角色的成长展开，但《荒野机器人》的主人公萝斯的特殊性在于，她无父无母，没有喜怒哀乐，预设的程序是让她成为人类的助手，而非如何与动物相处。
关于萝斯的塑造，克里斯·桑德斯一打开话匣，似乎就停不下来。“我们背负的最重要的任务就是要找到一个独特的角度去看待这个机器人。萝斯她最初是没有情感的，通过接触到森林里的动物，尤其是遇到小布点后，她慢慢领会了何为情感。可以说，这是一个独一无二的旅程，萝斯的人生也因此变得更为多元和丰富。最重要的是，她有了自主的意识，而这点是她最初所排斥的。就好像她一开始拒绝当小布点的母亲，但是当小布点为了迁徙离开岛屿后，她又继续承担起照顾其他动画的责任。这是为她所独有的变化和成长。”
被动物环抱的萝斯
萝斯和小时候的小布点
“另一方面，这种变化从她的形象上也可见一斑。萝斯是片中唯一纯粹用CG制作的角色。但在制作这个角色的过程中，我们不断地更换笔刷去描绘她的外表。当她在影片开始刚刚出场的时候，你一眼会发现她的材质和外观看上去就带着很强的CG感。但随着时间的推进，她的外表不断地磨损毁坏，可她的内心却变得越来越像一个人，最后成了岛上真正的一员。当影片尾声中，飞船降临到岛上，有其他机器人来抓她的时候，你会发现他们之间的区别是很明显的。”
渐渐变得伤痕累累的萝斯
而与我们人类成长经历更为贴近的灰雁小布点，桑德斯说到：“我最初跟彼得·布朗聊天的时候，他告诉我，他在写这个故事的时候，始终把握着一个核心想法，那就是：善良可以成为一种生存的技能。后来，我把这句话写进了剧本里，成了芬克对小布点说的话。而秉持这个原则的角色们也在无意中改变了整个岛屿的文化和生存环境。”
“我必须要说，基特·康纳（Kit Connor，《心跳漏一拍》）的配音，也非常贴合小布点这个角色。我个人很喜欢他的表演，可以说是他的粉丝。当我把他要来配音的消息告诉彼得·布朗的时候，他问了句‘你说谁来？’我还以为他是有其他推荐的人选，结果他是觉得能找来康纳配音完全是意外之喜。”
事实上，《荒野机器人》中出镜的动物超过了二十种，每一个都是性格各异。比如狐狸芬克，是萝斯与其他动画沟通的纽带，导演本人对这个角色也十分偏爱——“你可以从他的言行举止里感受到他的成长过程中存在情感的缺失和创伤。这正是我很喜欢去塑造的那类具有多面性的角色”。至于拥有七个孩子的负鼠粉尾妈妈，导演表示，“我们在原著的基础上，对这个角色进行了重新塑造。她的台词并不多，但往往一针见血，每一句都充满了人生智慧。”
