在邓雷看来，现在的说唱音乐几乎没有门槛。去年年底他参与了CSC厂牌对2023 Cypher的新人选拔，与音乐组听了40、50个人的歌，最后也只选出了7、8人。“rapper不会唱，可以挂电，不会写，可以用 AI 编，或者在网上找一个beat，套着词就唱了。”
“作品没有，创作能力也不行，你还能期待什么好的说唱舞台。”他感慨道。
离开综艺，回到说唱本身
选手不够出彩，赛制本身不具备讨论度。两档节目只能选择在导师身上下功夫。
《新说唱2024》《说唱梦工厂》并列成为所有说唱节目里导师人数最多的节目，两边各8位导师，分为4个战队。
在《新说唱2024》，诺米diss谢帝的爆火以及范丞丞加入的争议，一开始就把所有人的讨论点集火在导师身上。《说唱梦工厂》在常驻的8个说唱导师之外，还跨界请来了周杰伦和王鹤棣。在节目前期宣传中，这两个人成为最重要的营销点。
作为某选手的经纪人，邓雷参与了其中一档节目的录制。他认为节目剪辑在内容的偏重上有问题。现场看到的部分还不错的舞台没有成为剪辑重点，而是将重点放在了导师之间的冲突上。
在微博热搜上，导师相关的热搜占据两个节目的一半以上，选手相关的热搜只有1/4不到。
“其实大家现在也没有这么天真了。”邓雷告诉娱乐资本论（ID：yulezibenlun），在他看来，以现在说唱节目的质量和热度，对一个选手的加成也是有限的。
在今年音乐节市场受冷的状态下，更多rapper寄希望于巡演的分账来挣钱。“对于我的艺人来说，参加这个节目最重要的目的是展示作品，提高一点流量，这样对之后巡演票房会有利一些。”
但对曾经出现过的，参加一个说唱音综就能现象级爆火的可能性，邓雷已经不抱希望。
对一直关注说唱音综的观众来说，现在的节目处于食之无味、弃之可惜的状态。
“我今年都没看《说唱梦工厂》，基本是在网上看的卡段，《新说唱2024》只看了舞台纯享版。”洪晓告诉娱乐资本论（ID：yulezibenlun），因为没有吸引她的节目内容，她已经选择不再看节目正片。
沿用7年的同一个模式、质量下滑的舞台、实力参差不齐的选手，让音综观众们产生了审美疲劳。这是今年看似热闹，实则冷清的说唱音综不得不面对的问题。
但好在“说唱”这件事本身，并未因为音综的遇冷而遇冷。
哪怕并未变成综艺舞台，像《工厂》《枯木逢春》这样有现实意义的说唱曲目，也在短视频和社交媒体的传播下被更多受众听到。
让中文说唱离开综艺节目的框限，在被市场过度娱乐化、商业化之后，重新开始审视内容的表达，这或许才更符合说唱文化真正的内核。