小说中黄蓉女装登场的名场面，17年李一桐版本一度因高复原程度而大受好评，但包上恩女装出现之后，颜值和明媚感灵气感，反而略逊色于叫花妆。
17版这一幕，光线更明亮，或许对女演员的颜值更友好；而24年版中这一段，更注重山水图卷的东方美学。
黄蓉乘小舟悠悠而来，岸边草丛中郭靖一路追随，远山层层叠叠、夕阳明明灭灭，烟笼寒水、水上光如金如缎，随手截图都是一副缩略山水画。
江湖血雨腥风千万事、似乎都在万里遥，大宋江山之风雨飘摇、似乎也隔江远矣，一对小儿女、翩然摇曳橹声中。
黄蓉念辛弃疾的词，郭靖听不懂，但那是他未来将以死相护的吾土吾民；
郭靖巴巴带来的糕点、早已在怀里碎成了渣渣，而对饮食那版挑剔的黄蓉却感动落泪。
不论第多少次看都要感慨：啊那可是金庸啊！太会写了！
从影视化呈现的完成度、还原度、美学表现程度和角色贴合度来说，这一段都不差。但这版黄蓉越往后看，越觉得演员略有些吃力？
这版杨康，同样是“把恶和野心摆在脸上”的演法。
其实完颜康/杨康这般反派、很有挖掘灰色混沌血色挣扎的可能（不是说彻底洗白，而是说可以不必太脸谱化）。
当然，从反派机能角度说，这版完成度也算可以。
这版穆念慈看起来不太okay，无甚特别原因，就是第一眼感觉不太对。
17年版《射雕》中，演穆念慈的孟子义、这次摇身一变成了梅超风。
这？有点难评？穆念慈你想开一点啊。
胡歌那版《射雕》中，穆念慈是刘诗诗，陈晓那版《神雕侠侣》里、则是赵丽颖客串他妈穆念慈。
无论是刘诗诗还是赵丽颖，都有很坚决的一口气，很适合爱得热烈又决绝的角色；
这版看起来略平，相对缺乏记忆点。
三，情绪落点
前四集感动我的点，一是郭靖和杨铁心相认，二是杨铁心和包惜弱相认。
很奇怪，金庸故事大家都太熟悉，某种意义上我们根本不是正常看剧、正常追踪好奇“接下来会发生什么”，而是在审判“接下来要演的是否还原”、在比对“是否正确”，但某些已知节点上、我们依旧会被打动。
比如十八年后杨铁心认出包惜弱，但包惜弱认不出他，那是怎样一种尘满面鬓如霜、纵使相逢应不识。
王府优渥生活中的包惜弱面容变化不大，流落江湖、飘零四方的杨铁心，蓬头垢面老太沧桑，难以辨认。
每次想到“她认不出他”，都觉得这不仅仅是一个高度虚构的武侠故事（毕竟王妃和世子这事很虚构，不知人妻赛道的小哥咋想），而是一代人流离战火沧桑中的凝泪一瞥。
是在虚构的刀光剑影传奇里，对人世生死离别、沧海桑田相思难忘的一笔惆怅泅渡、一声慈悲叹息。
金庸写得那般动人，剧要做的就是正确还原并强化这一点。
剧情中数次铺垫强调“他觉得有异”“他认出了”，最后，他从暗面背光中走向她，二人终于相认，啊真好哭。
再比如金庸在故事中写，杨铁心缓缓道：“我说犁头损啦，明儿叫东村的张木儿加一斤半铁，打一打。”
这比什么痴情想念、什么找你找得好苦、什么华丽辞藻，都感人太多。
多家常的一句话，早该随意忘掉，但十八年里二人都镂骨铭心。
正因为家常因为该被遗忘，因为不煽情甚至不抒情，所以才特别动人。
所以，前四集虽然大刀阔斧缩略了许多内容，我依旧觉得这是一种“高度精神还原”，期待后续。